Спасское время
06:03
Суббота, 14 Марта
| сегодня | завтра | |||
| 91.94 | 91.39 | |||
| 79.07 | 79.07 | |||
Рекламный баннер 990x90px top
«Где затихает шум»: как прошла выставка «О красоте» во Владивостоке — фото
09:45 13.03.2026 16+
«Где затихает шум»: как прошла выставка «О красоте» во Владивостоке — фото
В галерее «Кабинет Культуры» во Владивостоке завершилась выставка «О красоте» (18+). Корреспондент «Восток-Медиа» посмотрел, какие работы дольше всего удерживали зрителей в зале.
С 24 января по 8 марта выставка работала на Светланской, 33. По оценкам организаторов, за это время сюда пришли несколько десятков человек.
— Этот проект — не экскурсия в музей эстетики. Ваше присутствие, ваша реакция, ваше замешательство или восторг становятся частью экспозиции, — объясняют кураторы выставки Елена Федорова и Екатерина Куценко.
У картины Оксаны Ткач «Девушка в кокошнике» зрители задерживались дольше других: одни подходили почти вплотную, разглядывая, как свет играет на гранях страз, вшитых в красный фон. Другие, наоборот, делали шаг назад, пытаясь поймать взгляд героини — спокойный, знающий себе цену.
Сама художница рассказала, что работа началась еще в 2022 году с простого лица.
— Тогда это было просто лицо — красивое, спокойное, немного недосказанное. Незавершенное. То, к чему не хватало смелости вернуться, — вспоминает художница. — А потом появился проект выставки «О красоте». Я задумалась: во Владивостоке столько сильных профессионалов — чем могу выделиться я? И тут все сложилось интуитивно.
Интуиция привела к русской культуре и символам. На голове девушки появился кокошник, фон стал алым. Стразы стали ее авторским жестом: Оксана любит, когда поверхность ловит свет.
— Это мой способ сказать: красота — не только в правильных чертах лица. Она в смелости сиять, — резюмирует художница.
Совсем другая атмосфера ждала в глубине зала у полотна Дарьи Ивановой «На краю мира». Если «Девушка в кокошнике» звучала громко и празднично, то здесь хотелось помолчать. Работа предлагала зрителю побыть наедине с собой.
— Данная работа приглашает зрителя в свой внутренний мир, побыть наедине с собой. Она намекает на то, что, когда в голове хаос, нужно оставить все и поговорить с собой, — поясняет Дарья.
Одна из посетительниц призналась, что именно у этой картины ей хотелось задержаться дольше обычного:
— Это лучшее место в галерее, чтобы побыть одному. Подходишь к этой работе — и шум в голове затихает. Даже не знаю, как так вышло. Наверное, это и есть «поговорить с собой».
Выставка завершилась 8 марта, но ощущение тишины, о котором говорили зрители, осталось и за пределами зала.
Ранее «Восток-Медиа» писало, что впервые на Дальнем Востоке прошла выставка двадцати трех лиможских эмалей — артефактов, которые скрывались в тишине католических храмов и частных коллекций Европы более семи веков. О чем «шепчет» искусство, молчавшее столько времени? — Узнаете в материале.
Анастасия КОСТРОВА
В галерее «Кабинет Культуры» во Владивостоке завершилась выставка «О красоте» (18+). Корреспондент «Восток-Медиа» посмотрел, какие работы дольше всего удерживали зрителей в зале.
С 24 января по 8 марта выставка работала на Светланской, 33. По оценкам организаторов, за это время сюда пришли несколько десятков человек.
— Этот проект — не экскурсия в музей эстетики. Ваше присутствие, ваша реакция, ваше замешательство или восторг становятся частью экспозиции, — объясняют кураторы выставки Елена Федорова и Екатерина Куценко.
У картины Оксаны Ткач «Девушка в кокошнике» зрители задерживались дольше других: одни подходили почти вплотную, разглядывая, как свет играет на гранях страз, вшитых в красный фон. Другие, наоборот, делали шаг назад, пытаясь поймать взгляд героини — спокойный, знающий себе цену.
Сама художница рассказала, что работа началась еще в 2022 году с простого лица.
— Тогда это было просто лицо — красивое, спокойное, немного недосказанное. Незавершенное. То, к чему не хватало смелости вернуться, — вспоминает художница. — А потом появился проект выставки «О красоте». Я задумалась: во Владивостоке столько сильных профессионалов — чем могу выделиться я? И тут все сложилось интуитивно.
Интуиция привела к русской культуре и символам. На голове девушки появился кокошник, фон стал алым. Стразы стали ее авторским жестом: Оксана любит, когда поверхность ловит свет.
— Это мой способ сказать: красота — не только в правильных чертах лица. Она в смелости сиять, — резюмирует художница.
Совсем другая атмосфера ждала в глубине зала у полотна Дарьи Ивановой «На краю мира». Если «Девушка в кокошнике» звучала громко и празднично, то здесь хотелось помолчать. Работа предлагала зрителю побыть наедине с собой.
— Данная работа приглашает зрителя в свой внутренний мир, побыть наедине с собой. Она намекает на то, что, когда в голове хаос, нужно оставить все и поговорить с собой, — поясняет Дарья.
Одна из посетительниц призналась, что именно у этой картины ей хотелось задержаться дольше обычного:
— Это лучшее место в галерее, чтобы побыть одному. Подходишь к этой работе — и шум в голове затихает. Даже не знаю, как так вышло. Наверное, это и есть «поговорить с собой».
Выставка завершилась 8 марта, но ощущение тишины, о котором говорили зрители, осталось и за пределами зала.
Ранее «Восток-Медиа» писало, что впервые на Дальнем Востоке прошла выставка двадцати трех лиможских эмалей — артефактов, которые скрывались в тишине католических храмов и частных коллекций Европы более семи веков. О чем «шепчет» искусство, молчавшее столько времени? — Узнаете в материале.
Анастасия КОСТРОВА
ЧИТАТЬ ТАКЖЕ ПО ТЕМЕ
Оставить сообщение: